游戏作为新时代的热门娱乐方式,已经很深入我们的生活中,各种电子竞技直播和衍生节目也火遍全球,“学做游戏”成为不少年轻一代的发展方向。
游戏设计专业属于交叉学科,大部分的院校把它并入计算机科学相关专业里。学生需要学习设计和开发电子游戏所需要的艺术、技术和技能。课程内容涉及动画及特效、计算机科学、网页开发等多个方面。
美国院校的游戏专业一般学制为2-3年,学位主要分为两种:
MS学位一般开设在工程学院下或计算机学院下,偏向培养游戏设计的技术类技能,如编程和引擎开发。
MFA学位 一般开设在艺术学院或电影学院下,课程往往侧重于游戏设计的视觉和叙事方面,注重学习涉及创建互动媒体的广泛技能,强调视觉艺术和数字设计。
常见就业方向
游戏策划? 游戏设计师通常负责角色及世界观设定、故事情节、对话文案、关卡机制的设计。
游戏编程? 负责游戏服务端功能和周边工具的开发、更细维护工作。不同细分岗位还需处理网络安全、延迟、服务器以及数据库的管理工作。
游戏美术? 游戏美术包括帮助游戏设计和开发的所有视觉领域,包括人物角色、场景环境、怪物、道具等。同时也需要制作过场动画,视觉特效等。
游戏发行/运营? 游戏版权、发行、游戏测试、本地化、优化等相关工作。
热门申请院校
南加州大学USC
南加州大学作为美国西海岸最受学生欢迎,历史最悠久的私立大学之一,开设的很多专业也都得到了业内的认可。比如游戏设计专业,一直是美国乃至世界游戏设计专业的翘楚。USC两个学院下面开设与游戏有关的专业(本科/硕士)。
电影学院School of Cinematic Arts
MFA in Animation and Digital Arts
MA in Cinematic Arts (Media Arts, Games and Health)
MFA in Interactive Media
MS Game Design and Development
?MFA in Interactive Media研究议题示例:
该专业的学习内容总共被量化为50个学分, 其中32分为必修课,会涉及互动媒介的知识。其余选修课内容则会遍及电影,剧本写作,编程,作曲等领域。学生需要在第一年和第二年之间的暑期进行实习或专业工作,并且必须选修至少2个单位的商业导向选修课。
申请要求
托福90分以上(各单项分数20分以上)
雅思6.5分以上(各单项分数6分以上)
*不接受多邻国成绩
MFA in Interactive Media作品集要求:
作品集需要能在10分钟内查看、播放或阅读。书面创意样本,例如电影剧本和散文不应超过20页。作品集可以包含数字的或模拟作品,电影、照片散文、剧本或故事,如果已经完成了一个游戏或动画项目,建议加入。
工程学院Viterbi School of Engineering
MS in Computer Science (Game Design and Development)
计算机科学理学硕士——游戏开发的毕业生具有坚实的计算机科学基础、掌握以工程为导向的游戏开发技能,并专注于 游戏开发的关键领域,例如基础搭建、认知和游戏、沉浸式、严肃游戏开发等。
毕业后,学生将能够立即设计下一代游戏和游戏原型,并熟练掌握娱乐和严肃游戏行业所需的技术。
?研究议题示例:
MS in Computer Science作品集要求:
· 至少一个电影或美术表现的主要领域(例如,写作、交互设计、动画、制作、音乐、绘画、插图)
· 一些研究方法经验(定性和/或定量,例如访谈、调查、文献综述)
· 一些数字媒体素养(例如,数字艺术和设计工具、可视化、媒体策展、网站)
· 基本的程序素养(例如,编程、线框图、伪代码、流程图)
卡内基梅隆大学
Master of Entertainment Technology (MET) degree
娱乐技术硕士学位
CMU以计算机科学和壮观的美术与设计课程而闻名,近几年CMU的本科游戏设计专业,也备受欢迎。CMU的娱乐技术中心(ETC)提供了独特的两年制娱乐技术硕士 (MET) 学位,由CMU计算机科学学院和艺术学院联合创办。
强调通过创造具有挑战性的体验,来提升领导力、创新和沟通能力,并让学生学习如何协作、实验、提出迭代解决方案。
申请要求
托福92分以上(各单项分数23分以上)
雅思7.5分以上
*必须提交GRE成绩
作品集要求:
作品集需要体现申请者能力,可包含平面艺术、传统艺术、音乐、写作、编程或任意创意媒介。
纽约大学MFA Game Design
这是一个为期2年的游戏设计硕士项目,隶属于纽约大学游戏中心(NYU Game Center),Tisch艺术学院。学生学习先进的批判性知识背景下的游戏设计和开发,成为游戏设计师和开发者、艺术家和策展人、评论家和学者。第一年集中学习基础知识和高级游戏设计与开发课程,第二年将专注于为期一年的论文项目,为进入游戏行业做准备。
学习课程包括游戏设计与制作、游戏历史研究等,还可以亲自体验各种studio课程,以及小组合作的实践项目,选修与游戏相关的玩家心理学等课程,全方位的探索对于游戏的思考和创意实践。另外还可以进行跨学科的学习,例如学习ITP项目的交互设计、以及在纽大著名的电影项目中一起学习制作故事等等。
申请要求
不要求GRE
简历(1p):
列出你参与的项目(与游戏相关或其他),以及所有相关工作经验。
个人陈述(2p以内):
描述你对游戏最感兴趣的地方,并分享你对自己如何在该领域产生影响的个人看法。
对任何游戏的批判性分析(1p以内):
写出你对游戏的一个或多个方面的深思熟虑和有见地的分析,展示你对游戏应当如何运作的洞察力。
作品集要求:
1-2个作品项目:其中可能包括数字游戏、非数字游戏、游戏相关网站、视觉设计、有关游戏的文章或其他创意项目。
可提交多个项目。每个项目都必须附有一份1页的设计声明。
犹他大学
Masterof Entertainment Arts & Engineering
犹他大学的娱乐艺术与工程 (EAE) 项目是电子游戏教育和研究领域的顶级项目,并且是新兴游戏学科的领军者。该项目深度融合了艺术、人文、社会科学和计算研究与实践。
项目下设了四个方向:游戏艺术、游戏工程、游戏制作、技术美术,学习过程中还将与来自其他领域的学生一起参加一系列课程,包括游戏设计、快速原型制作、前期制作和最终项目。
【Game Arts Track游戏美术】
侧重于建立与分析游戏视觉语言,被录取的学生通常都有比较强的数字或者美术背景,申请时需提交艺术作品集,主要考察学生设计基础和观察能力。
【Game Engineering Track游戏工程】
主要关注游戏开发的技术层面,包括游戏引擎、图形、人工智能等,申请人一般要有CS相关本科背景,申请时需提交code sample(C++, C# and Java为佳),考察申请人对算法与数据结构的掌握。
【Technical Art Track技术美术】
更加专注于建立和优化生产游戏内容的流程,通过程序提高游戏开发游戏效率和质量,申请时需同时提交艺术作品集和code sample,要求较高。
【Game Production Track游戏制作】
会学习项目管理、设计、商业开发、市场营销等领域知识,专注于推动游戏开发,被录取的学生来自多元化背景,有游戏开发经验,申请时不需要提供作品集。
申请要求
托福80分以上,雅思6.5分以上,多邻国105分以上