美本艺术专业详解：影视动漫和游戏行业中的艺术专业

上一篇我们讲解了纯艺术系列美本艺术专业详解（一） | 纯艺术及艺术理论，今天我们来深入探索影视动漫和游戏行业中的艺术专业。

影视类的专业，涉猎最广的是数字媒体（Digital Media）。这个专业的学生，会学习从前期到后期的影视技术，从而把数字电影的文字、声音、视觉效果有创意地结合在一起，讲出好的故事，他们的工作可以涉及广告、电视与电影。也有些学校会细分数字媒体专业，比如有电影、电视、动画、游戏等方向可以选。

特效专业（Visual Effect）的学生不仅要精通2D和3D软件、数字拍摄、影像合成、动作捕捉、后期制作，还要有强大的讲故事能力和想象力，能成为好的编剧。

动漫与电影有共通之处。现在越来越多人会用看电影的视角去看动漫了，就像看过了别人的人生。

漫画专业（Cartooning）的学生，会学习各种风格的漫画，比如冒险漫画、实验性绘本以及东西方混合风格的漫画，从现实生活和色彩理论中汲取灵感，创作出有精彩情节、戏剧性叙事张力的漫画。

动画专业（Animation）的学生，会学习创作跨越年龄、性别和语言障碍的动画，将导演、美术、摄影、特效、写作、角色设计、商业艺术、声音设计等多个学科的知识融入动画创作中，并用创新的绘图技术和讲故事手法将灵感变为作品。

而游戏，比动漫多了互动。

游戏设计（Game Design）的学生，要能够开发游戏、设计游戏，所以会学习3D建模、动画、编程、VR、AR、视觉设计、音频、交互式讲故事。同时，他们也要了解游戏的文化和历史，以及数字媒体的理论、批评和背景，从而基于人类的身体、认知、文化和政治等方面来深入认识游戏，发展自己对游戏的批判性思维和创造力。

娱乐设计(Entertainment Design）有不同的方向，比如游戏设计、动画设计与观念设计等。他们也要有超强的想象力和讲故事的能力，为观众创造精彩的虚拟世界，但工作领域更广泛。有些娱乐设计师不仅设计游戏，还会为主题公园、博物馆和展览设计身临其境的空间，让观众仿佛到了不同的世界。